Юрий Попов (1967) «Последний паром» 2022 холст, масло. 80х100 см...

Юрий Альберт Неужели вы думаете, что искусство – это то, на что вы сейчас смотрите? 2007.

Вот интересное дело - как наткнешься на какого-нибудь одиозного персонажа, который немного историк, так окажется, что он, почему-то, считает себя специалистом именно по Наполеону. Я как-то задавала вопрос людям причастным - это личность Наполеона приманивает таких оригиналов или происходят с ними трансформации в процессе работы, но ответа, конечно же, не последовало. (Только пожалуйста, если вдруг меня читают специалисты по Наполеону, вы не обижайтесь, это я так шучу). Собственно, я сейчас читаю интервью одного занятого товарища, который надурил кучу искусствоведов, журналистов и вообще целый бельгийский музей изящных искусств. Захватывающее интервью, скажу я вам. Да и история отличная, хоть ей уже и три года. Некий Игорь Топоровский, секретный советник всех президентов прямо с университетских лет, тайный агент всех агентств, теневой дипломат, друг всех генсекретарей по переписке и лично, бельгийский бизнесмен сложных бизнесов и, в целом, широкий специалист по мутным делам (без единого подтверждения, конечно же), оказался собирателем русского авангарда. При том не какого-то то там вашего в каталогах-резоне записанного, а совершенно неизвестного, никем не виданного, но очень важного - в его коллекции оказались и Кандинский и Малевич и амазонки Попова с Гончаровой и Экстер и прочий Родченко. В общем, художники первой линии авангарда. И все - уникальное и секретное. Что уже странно, ведь и правда бывает, что находят какую-то неизвестную картину известного художника и долго ее изучают, проверяют, так и сяк вертят, а потом танцуют и поют обнявшись, а тут прям оптовая поставка. То есть, чтоб вы понимали масштаб, Топоровский говорил, что он планирует представить в будущем публике сотни работ авангардистов. Сотни! Ну, бывает, насобирал и радуется - так что же теперь. А вот что - он, видимо, благодаря своему какому-то совершенно змеиному обаянию и уникальному таланту пудрить мозги умудрился втереться в доверие директору музея изящных искусств Катрин де Зегер и устроить выставку “шедевров” в Генте. Там было всего 24 шедевра из заявленных сотен, но открытие было громким и привлекло внимание по всему миру. По легенде, часть коллекции Топоровскому досталась от родственников жены, а часть он скупил буквально на барахолке за Эрмитажем, где в 90е чуть ли не из ларьков продавали по рублю авангард. Там правда проблема вышла - “родственники” жены официально ответили на запросы, что такой женщины в принципе не знают, а вот распродажи коллекции Эрмитажа, кстати, почему-то, в Одессе - ну тут даже комментарии излишни. Авангард и правда очень долго был не в чести, но если бы его вот так распродавали, то это было бы, как минимум, известно хоть кому-то, тем же музейным работникам, коллекционерам, историкам. Но нет - все в тумане, а сама легенда периодически менялась. Короче, следов собирательской деятельности Топоровского в России никто так не обнаружил. Ну, кроме истории про пару искусствоведов-жуликов, которые продавали поддельный авангард и с которыми Топоровский сотрудничал, а после проходил свидетелем по уголовному делу. Не ясно так же как коллекционер умудрился незаметно перетащить через границу пять сотен заявленных картин. Сам Топоровский эти и еще целую гору несостыковок объясняет просто - у вас, говорит, просто заговор искусствоведов, ведь если все вот это великолепие попадет на рынок, то искусство подешевеет, а злые и хитрые искусствоведы не хотят такого и плетут интриги. И хотел он передать свою коллекцию русским музеям, но вы же знаете, какие там змеи подколодные - испугались, не взяли. Потом еще оказалось, что Топоровский по половине европейских музеев пробежался со своим собранием, но нигде его не воспринимали всерьез.

Юрий Пименов (1903-1977) «Лимонадный киоск» холст, масло. 45х56 см Частное собрание юрий_пименов

Юрий Кугач (1917-2013) «Первое мая» 1952 холст, масло. 151х232 см Челябинский музей изобразительных искусств юрий_кугач

Юрий Пименов "Новая Москва" (1937)

Юрий Пименов "Фронтовая дорога" (1944) Главное произведение Пименова эпохи соцреализма — картина «Новая Москва», написанная за четыре года до начала Великой Отечественной войны. Девушка в легком летнем платье за рулем машины проезжает по цветущей Москве, которая к 1937 году украшается новыми постройками в стиле сталинского ампира. Картина передает ощущение беспечности и радости. Спустя семь лет, в 1944 году, Пименов создает новую картину, повторяющую сюжет первой, но совсем с другим настроением. Девушка сменила легкое платье на шинель, справа от нее сидит солдат в каске, а вместо летнего московского пейзажа — покрытая лужами и грязью дорога, вдали угадываются силуэты полуразрушенных зданий. На обочинах застыли разбитые танки, и новые силы Красной армии в грузовиках направляются на фронт.

Юрий Первушин (1970) «Плюшевые медведи» 2018 холст, масло. 60х80 см юрий_первушин

Юрий Попов (1967) «Корабли и города» 2021 холст, масло. 85х80 см юрий_попов

Юрий Фесенко "Советский Союз" (1999), ковер

Юрий Клапоух (1963) «Лесной ручей» 2021 холст, масло. 60х80 см юрий_клапоух

Юрий Первушин (1970) «Yachts XIX» 2015 холст, масло. 90х125 см юрий_первушин

Юрий Попов (1967) «Вчерашняя газета» 2020 холст, масло. 40х30 см юрий_попов

​​Ретроспектива работ Юрия Пименова откроется в Новой Третьяковке в сентябре 170 работ автора, созданных в разные периоды творчества, впервые предстанут перед нами в Новой Третьяковке на Крымском валу с 8 сентября 2021 года по 9 января 2022 года Юрий Пименов работал в период соцреализма, но насколько же удивительны его работы для своего времени! Он был впечатлён экспрессионизмом, но его стиль можно назвать импрессионизмом — «это прекрасное мгновение» в его картинах ощущается чрезвычайно тонко. Он всегда смотрел вперёд и так чутко чувствовал грядущие перемены в обществе 30-х годов! Это новая Москва, свободные люди и по-настоящему счастливые! Посмотрите на эту чудесную работу «Огни университета». Наш добрый МГУ и лучистый путь старательной ученицы, сияющий для неё, ибо ученье — свет. Фото: Юрий Пименов, Огни университета, 1951 https://telegra.ph/file/08efb42455d978d1b75ac.jpg

Юрий Первушин (1970) «Roofs 20» 2010-е холст, акрил. 110х130 см юрий_первушин

Иван Крамской "Лунная ночь" (1880) Моделью для эскизов послужила Анна Попова, ставшая впоследствии супругой Дмитрия Ивановича Менделеева. На заключительном этапе работы над полотном в роли натурщицы выступила Елена Третьякова – вторая жена известного российского мецената и коллекционера Сергея Третьякова.

Юрий Ракша (1937-1980) «Август» 1974 картон, масло. 30х24 см Башкирский государственный художественный музей им.М.В.Нестерова, Уфа юрий_ракша

Композиция 1971 Юрий Злотников Настоящий новатор беспредметного искусства. Пионер русской послевоенной абстракции утверждает, что развивал традиции Кандинского и противостоял утопизму Казимира Малевича. Основа "Композиции" белый цвет бумаги — условная чистая плоскость, покрытая как бы спонтанно разбросанными штрихами, линиями и пятнами. На самом деле тут четкий ритм взаимодействия элементов, расстояний между ними, напоминает азбуку Морзе, только пущенный разом в нескольких направлениях. "Абстрактное искусство - это проверка на вшивость культуры" — примерно так говорил Юрий Савельевич в одном из интервью. По ходу дела Злотников успел отметиться в самых различных стилях - от интеллигентского сезаннизма до экспрессивной бытовухи. В итоге он совершает радикальный отказ от привычной изобразительности и сосредоточивает внимание на знаке и его выражениях: цвете, ритме и положении в композиционной структуре, а главное — на рефлексии, моделях восприятия живописи зрителем.

Юрий Георгиевич Чистяков (1931-2001). "Дельта Селенги. Вечерняя зорька" Акварель, бумага. Yuri Georgievich Chistyakov (1931-2001). " The Selenga Delta. Evening dawn " Watercolor, paper.

Юрий Клапоух (1963) «Романтик» 2020 холст, масло. 90х130 см юрий_клапоух

Юрий Пименов в Новой Третьяковке (2021)/ Oh My Art Этой ретроспективы ждали многие. Собрать её, казалось, делом простым. Десяток общеизвестных хитов советского лирика плюс большие циклы. Вот только даже с ранним периодом пришлось разбираться отдельно. Многие работы не сохранились по вине самого Пименова. А он сам всю жизнь открещивался от своих идей. И гнал «соцреализм с человеческим лицом». Вглядеться в него только трудно, уж слишком общее выражение. https://www.youtube.com/watch?v=fjGHCbUfg2o

Ю.И.Пименов Ожидание Из серии «Вещи людей» 1959 Ю.И.Пименов (1903-1977) - выдающийся советский живописец, график, театральный художник и талантливый педагог. Юрий Пименов - великий мастер советского импрессионизма. «Мир полон поэзии и красоты, которую мы часто не замечаем. Показать красоту ежедневности, прелесть простых вещей, обаятельность человека в труде и в быту - моя задача художника», - так сам Юрий Иванович определял свою жизненную цель.  Натюрморт «Ожидание» - один из самых удивительных и неожиданных работ для Пименова, увлекающегося в натюрмортах цветистой красочностью палитры. Художник в этой работе отходит от часто используемого приема контраста современности и старины. Колорит «Ожидания» почти монохромен, он построен на скупом использовании черного, серого и голубого цветов. Контраст темного со светлым, тяжелого, мрачного с хрупко-прозрачным несут определенную психологическую нагрузку, рождают настороженность. Становится заметной их непохожесть, стилевая несовместимость, а приём контрастов всегда был близок художнику. Кроме того, жизнь старинных предметов в нашем быту - это правда жизни.  художник живопись галерея арт искусство лебедиЛеонардо настроение

Юрий Первушин (1970) «Apples 27» 2014 холст, акрил. 70х100 см юрий_первушин

Юрий Первушин (1970) «The Door» 2012 холст, акрил. 110х110 см юрий_первушин

"Весеннее окно" 1948 г. Юрий Пименов Астраханская государственная картинная галерея им. П.М. Догадина.

Юрий Клапоух (1963) «Натюрморт с утюгом» 2021 холст, масло. 40х50 см юрий_клапоух

Кузьмин Юрий Васильевич (1931-1991) Kuzmin Yuri Vasilyevich (1931-1991)

"Лунная ночь" 1880 г. Иван Николаевич Крамской Государственная Третьяковская галерея. Талантливый российский пейзажист и портретист Иван Крамской сумел покорить сердца своих почитателей умением наделить практически любой сюжет, перенесенный им на полотно, невероятно мощной эмоциональной составляющей. Для этого он использовал все доступные ему средства — выразительный фон или его отсутствие, тщательно прорисованную мимику и позу персонажа, выверенное сочетание красок. Шедевры его кисти поражают зрителей даже по прошествии полутора сотен лет, и картина Крамского «Лунная ночь» — яркий тому пример. На полотне изображен укромный уголок старого парка, раскинувшегося подле пруда. На скамье под большим тополем, озаренная светом полной луны, сидит молодая женщина. Ее голова слегка наклонена, а взгляд задумчив — о чем грезит она, глядя на белые цветки лилии, замершие на водной глади? Какие мечты завладели ее мыслями в эту теплую лунную ночь? Рука женщины покоится на спинке скамейки, от позы веет умиротворенностью и покоем. Это ощущение подчеркивают плавные, почти струящиеся линии длинного белого платья и легкой шали-накидки. Кажется, будто свет исходит не от ночного светила, а от таинственной незнакомки, присевшей отдохнуть во время вечерней прогулки по парку. «Лунная ночь» — картина Крамского, созданная им в 1880 году. Работа над полотном была начата в 1879 г., и моделью для эскизов послужила А.И.Попова, ставшая впоследствии супругой Д.И.Менделева. На заключительном этапе работы над полотном в роли натурщицы выступила Е.А.Третьякова, которая была второй женой известного российского мецената и коллекционера С.М.Третьякова. Художник долго выбирал название для своего произведения, колеблясь между «Старыми тополями», «Волшебной ночью» и просто «Ночью». В итоге некоторое время он использовал для выставок последний вариант, который позже трансформировался в название, знакомое сегодня каждому почитателю таланта Крамского. На картине Крамского «Лунная ночь» природа предстает перед нами во всей своей первозданной красоте, которую подчеркивает образ молодой женщины в белых одеяниях. Создавая свой шедевр, Иван Николаевич постарался передать очарование летней ночи, наполненной тайной и безмятежностью, и это ему удалось благодаря искусной подаче игры света и тени. Там, где на пути лунных лучей встали густые кроны деревьев, парк погружен во тьму, и можно лишь угадывать, что скрывается за стволами деревьев и цветущим кустом. Природа скована сном, и ничто не в состоянии потревожить ее покой: на водной глади не видно ни малейшей ряби от ветерка, все замерло в ожидании утра… Современники Крамского высоко оценили это полотно: в 1880 году картина «Лунная ночь» стала экспонатом 8-й выставки, устроенной Товариществом передвижников, а после окончания выставки ее приобрел Сергей Третьяков. Сегодня картину Крамского «Лунная ночь» можно увидеть в Третьяковской галерее в Москве. ИванКрамской Реализм _history

Юрий Клапоух (1963) «Отдых» 2021 холст, масло. 100х70 см юрий_клапоух

Юрий Пименов "Свадьба на завтрашней улице" (1962)

Юрий Пименов (1903-1977) эскиз декорации к спектаклю "Дама с камелиями", гостиная Маргариты. 1946 холст, масло. 59х89 см Частное собрание юрий_пименов

Юрий Клапоух (1963) «Чай с лавандой» 2020 холст, масло. 55х55 см юрий_клапоух

Юрий Пименов / Экскурсия по выставке https://youtu.be/Arvus8Iu1lg 26 ноября – день рождения Юрия Ивановича Пименова (1903 – 1977). В воспоминаниях Пименов писал, что художник-жанрист должен быть немного зевакой, ведь впопыхах ничего толком не увидишь. Вся сила жанровой живописи, по его мнению, заключается в умении мастера увидеть в повседневности нечто значительное. Пименову это удавалось как никому другому – его картины «Лирическое новоселье», «Обыкновенное утро», «Свадьба на завтрашней улице» стали гимном о буднях и радостях простых людей. https://youtu.be/Arvus8Iu1lg

Юрий Непринцев (1909-1996) «Рассказ об отце» 1955 бумага, акварель, карандаш, белила. 63х53 см Музей изобразительных искусств Республики Карелия, Петрозаводск юрий_непринцев

Юрий Непринцев (1909-1996) «Наша взяла» 1954 холст, масло. Донецкий республиканский художественный музей юрий_непринцев

Советский экран, 1926 год. Автор обложки - Юрий Пименов

Художник Кугач Юрий Петрович (1917 - 2013) «Горящая печка», 1974 Artist Yuri Petrovich Kugach (1917 - 2013) "Burning Stove", 1974

Юрий Попов (1967) «В сумерках апельсин» 2019 холст, масло. 80х60 см юрий_попов

Юрий Попов (1967) «Человек и кошка» 2021 холст, масло. 40х50 см юрий_попов

​​️В Архангельской области национальные парки «Кенозерский» и «Онежское Поморье» открыли прием заявок на волонтерские проекты в 2022 году.   Кенозерский национальный парк расположен в Архангельской области. На его территории зарегистрировано 50 видов млекопитающих и 263 вида птиц, многие из которых занесены в Красную книгу России. В парке сохранились не только природные комплексы Русского Севера, но и памятники архитектуры, археологии, монументальной живописи и иконописи. В 2004 году особо охраняемая территория включена во Всемирную сеть Биосферных Резерватов ЮНЕСКО.   ️В Москве появился Музей криптографии.   ️Венецианский институт науки, литературы и искусства утверждает, что Венецию к 2100 году разрушит повышение уровня моря.   ️C 15 января в Библиотеке №180 имени Н.Ф. Федорова на Профсоюзной в Москве пройдет выставка одного из ведущих российских иконописцев Александра Чашкина «От Рождества до Воскресения».   ️Музей русского импрессионизма представил книгу «Юрий Пименов. Непридуманные истории» — сборник документальной прозы, посвященной художнику. ️Государственный Русский музей в Санкт-Петербург откроет выставку «Михаил Врубель. К 165-летию со дня рождения». После Третьяковской галереи коллекция отправится в Русский музей, где мы увидим более 100 работ из богатого наследия великого живописца. Михаил Александрович Врубель, Жемчужина, 1904, Московский Румянцевский музей Фото: Третьяковская галерея https://telegra.ph/file/714bb42d38fc13089f433.jpg

Юрий Клапоух (1963) «Дворик» 2020 холст, масло. 50х40 см юрий_клапоух

​​️Турецкий музей Трои и «Википедия» создаст информационный цифровой ресурс для музея «ВикиТроя». В «ВикиТрое» можно будет найти информацию про легенду о Трое, об истории и музее, посвященном ему. ️Назван самый популярный автор у слушателей аудиокниг за последние пять лет. ️ 24 февраля в White Room Foundation состоится открытие выставки «Звонок Другу». ️Новая система мониторинга охватит всю территорию археологического парка в Помпеях из-за изменения климата. Древнеримский город Помпеи уничтожило извержение Везувия в 79 году н. э. В городе сохранилось большое количество образцов архитектуры и фресковой живописи. Сейчас Помпеи — музей по открытым небом и объект Всемирного наследия ЮНЕСКО. В 2019-м Колизей начал разрабатывать систему мониторинга, которую должны ввести в эксплуатацию в 2022 году. ️Во Владимире откроют реставрационный центр. В 1158 г. князь Андрей Боголюбский на высокой горе над рекой Клязьма заложил белокаменный Успенский собор на месте деревянного как символ Владимиро-Суздальского княжества. В Успенском Соборе хранятся подлинные фрески иконописцев 15 века Андрей Рублева и Даниила Чёрного. Именно здесь хранилась икона Владимирской Богоматери, которая сейчас хранится в Третьяковской галерее. Собор и стенопись причислены к всемирному наследию ЮНЕСКО. Это национальное достояние России. В чем проявляется величие: В 1410 году Владимир подвергся очередному набегу ордынского войска и необходимо вспомнить о подвиге ключаря Успенского Собора грека Патрикия. Он сохранил тайну спрятанных богатств и не выдал местонахождение укрытых людей. За это он принял лютую гибель. Эти события реалистично представлены в фильме Андрея Тарковского «Андрей Рублёв». Роль Патрикия исполнил Юрий Никулин. https://telegra.ph/file/bc28e07ab8b6ac2c308fa.jpg

"Весна" 1920-е Михаил Ларионов Собрание А. К. Томилиной-Ларионовой, Париж/ 1920 год. Ларионов уже живет в Париже, уже понимает, что в ближайшее время о возвращении в Россию думать не приходится. Эпоха отрицания авторитетов, эпатажа, скандалов и отмены изобразительности в угоду лучам – основе созданного им лучизма – остались в прошлом. Доказав себе и миру, что искусство может изображать не события и персонажей, а абстракции, быть беспредметным, Ларинов позволяет себе вернуться к фигуративной живописи. Но, удивительное дело, именно теперь его картины обрели особую бесплотность. На картине «Весна» две женщины и ребенок изображены в саду. Впрочем, хочется сказать, что женские и детский силуэты изображены в образе сада. Цвета блеклые, полупрозрачные, размытые. Картины позднего Ларионова – словно послесловия изображений. Пейзаж – будто сон о пейзаже, а обнаженная женщина – только возможность воплощения в человеческой форме. Эти весенние женщины полуобнажены или облачены в прозрачные платья? Скорее, перед нами лишь намек на них, на призрачную возможность существования этих девушек то ли в саду, то ли во сне. Юрий Анненков о работах Ларионова этого периода пишет: «Его обнажённые женщины только начальная ступень человеческих форм, только предисловие к ним; его девушки в саду лишь намёки на девушек в призраках сада; случайные совпадения мазков похожи на платья каких-то вчера или третьего дня припомнившихся и снова забытых лет, и краски монохромны и бесцветны, как сон». В Париже Ларионов всерьез занялся хореографическими постановками – кстати, невесомые одежды девушек вызывают ассоциации с балетными юбками. Возможно, его увлечение балетом наложило свой отпечаток и придало изображению такую музыкальность, превращающую зрителя в слушателя? Пожалуй, это и есть главная загадка позднего Ларионова. МихаилЛарионов _history

​​«Поехали!» — девиз прорыва человека в неизвестность. 12 апреля 1961 года в 09:07 по Москве впервые человек совершил полет в космос. На корабле «Восток» 27-летний советский космонавт Юрий Гагарин взлетел с космодрома «Байконур» и совершил 108-минутный виток вокруг Земли. Фото: Роскосмос https://telegra.ph/file/bfa8a51e8a923868ea77f.jpg

Юрий Пименов "Ожидание" (1959)

Сегодня 12 апреля, день космонавтики. Была ли в искусстве эта тема отражена? Ну конечно:) Ловите картину! И интересный факт про неё, кто же вам еще такое расскажет Картину эту написал художник, не сказать, что ооочень прямо плодовитый на картины… но в чем же интерес? Юрий Константинович , автор произведения, был директором Третьяковской галереи. Ага, вот так:) и именно при нем появилась Новая Третьяковка, или Галерея на Крымском Валу. Точнее, открыла свои двери для посетителей. Историю здания рассказать? Кстати, делала даже на эту тему выставку когда-то…

Центральной работой Васнецова стали "Богатыри", над которыми художник работал много лет - с 1861 по 1898 год Перед нами непоколебимо высится Богатырская застава - трое Богатырей, зорко охраняющих границу земли русской. В центре — могучий Илья Муромец, крестьянский сын, который лежал на печи до 33 лет. Рядом с Ильей — Добрыня Никитич, олицетворяющий воинскую доблесть, и юный Алеша Попович, бравший врага сноровкой и хитростью. Характерам всадников отвечает стать их коней. Все три ипостаси народного характера выступают здесь как единое целое на величественном фоне легендарно—сказочного и, вместе с тем, реального пейзажа. Все вроде бы тут узнаваемо, но совсем не так, как у Репина, Поленова, Шишкина. Травяной покров и детали почвы стилизованы в некую условную среду, глазу не грозит уткнуться во что-то гиперреальное. То есть Васнецов ушел в этом произведении от иллюстративности, нарративности в мир грез, мифологических прообразов культуры. PROваснецов

Юрий Кугач (1917-2013) «К весне» 1972 холст, масло. 110х148 см Сальский художественный музей им.В.К.Нечитайло, Ростовская область юрий_кугач

14 января в выставочных залах Института бизнеса и дизайна можно будет увидеть арт-инсталляцию «Солнечный путь». Выставка пройдет в рамках Дня открытых дверей профилей «Архитектурная среда и дизайн» и «Дизайн интерьера». Экспозиционный зал будет пронизан 5-метровыми «солнечными лучами», дополненными колористическими и скульптурными композициями, а также проектам индивидуальных жилых домов, пространств и интерьеров. Отдельным экспонатом выставки станет проект «Хоум бокс» — концептуальное пространство, которое создавалось студентами параллельно с изучением творческого наследия архитекторов и дизайнеров с мировыми именами. Начало: 12:00 Адрес: Протопоповский 9с1. Регистрация

В Музее архитектуры проходит выставка «Москва. Реальное», где современную архитектуру столицы рассматривают как произведение искусства. Делают это на примере 34 знаковых построек, созданных мировыми архитекторами за последние 10 лет. Было обращено внимание на здания, которые изменили облик Москвы: это Дом культуры «ГЭС-2» от архитектора Ренцо Пьяно, Музей русского импрессионизма от John McAslan + Partners и Дом Наркомфина, отреставрированный бюро «Гинзубрг Архитектс». Их засняли Вадим Щербаков, Даниил Анненков и Юрий Пальмин. А если вы интересуетесь архитектурной фотографией, то можно сходить на мастер-класс по ней от Рустама Шагиморданова в рамках проекта.

​​️Сегодня к 130-летию со дня рождения архитектора Константина Мельникова открылась масштабная выставка «Мельников/Melnikoff» в музее архитектуры имени А. В. Щусева. ️Глава отдела современного искусства Государственного Эрмитажа Дмитрий Озерков заявил об увольнении из музея, где он проработал 22 года. Известный куратор также сообщил, что вышел и из других проектов в России. ️Байден восстанавливает Комитет по искусству, расформированный при администрации Трампа, и увеличивает гос.поддержку рынка искусства до 203 млн долларов в 2023 году. ️В Новой Третьяковке откроется исследовательский центр Сергея Дягилева. Вчера там открылась выставка «Дягилев. Генеральная репетиция». ️В Петербурге открылась NFT-выставка «Искусство возможного» в Центральном музее связи имени Попова. Центром композиции стала картина, которая была в космосе вместе с экипажем корабля «Союз МС-21» более шести месяцев, и вернулась на Землю накануне открытия выставки. Выставка продлится до 9 октября. https://telegra.ph/file/c72ddc94c072de2670834.jpg